El Museo Thyssen de Málaga se abre al arte contemporáneo

Porque justo ahora que la crisis sanitaria y sus derivadas sociales, económicas y culturales dejan con el cuerpo cortado, el Museo Carmen Thyssen Málaga se descuelga con un proyecto cálido, exquisito en la idea, impecable en su factura y de una elegante ambición en lo que también representa su primera incursión de enjundia en los lenguajes contemporáneos. Lo hace de la mano del colectivo malagueño Transdisciplina A/V, que firma la propuesta titulada 'Emblemas', una instalación visual y sonora que busca una «experiencia inmersiva» para el espectador. Y a fe que lo consigue.

Y sin dejar de atender un instante a la calidad técnica de 'Emblemas', quizá conviene detenerse en una cuestión previa: su trabajada pertinencia respecto a la institución donde se ofrece. Porque 'Emblemas' hunde sus raíces en cuatro obras paradigmáticas de la colección del Thyssen malagueño, tomadas como materia prima para la instalación de Transdisciplina A/V, el colectivo formado por Azael Ferrer, Chinowski Garachana y Alejandro Lévar. Esas obras son 'Julia' de Ramón Casas, 'Santa Marina' de Zurbarán, 'La Buenaventura' de Julio Romero de Torres y 'El patio de la casa de Sorolla' de Joaquín Sorolla. El ancla, por tanto, está firme en el viaje del Thyssen malagueño hacia lo contemporáneo, frente a otras experiencias vistas en museos de la ciudad dedicados de manera preferente al arte de los siglos XIX y XX que se asomaron al XXI con escasa ligazón con su presumible razón de ser.

Aquí ha sido la propia dirección artística del Thyssen la que ha propuesto las cuatro obras en las que 'Emblemas' se basa. «El proyecto se llama así porque parte de cuatro obras paradigmáticas de nuestra colección que ofrecen aspectos distintos pero cruciales de nuestros fondos», detalla la directora artística del Museo Carmen Thyssen, Lourdes Moreno. Además, Moreno acota que la instalación promovida con el apoyo de la Fundación La Caixa y que podrá visitarse de manera gratuita hasta el próximo 9 de abril sirve también para estrenar la programación con motivo del décimo aniversario de la pinacoteca de la calle Compañía.

Junto a esa elección de las obras de origen, otra pieza clave de estos 'emblemas' llega con el trabajo de Eva Sanguino, directora del departamento de Educación del Thyssen malagueño. «Ha sido casi un miembro más del colectivo», bromea Alejandro Lévar, de Transdisciplina A/V, que también celebra aniversario -cinco años en su caso- y que recala en el Thyssen después de firmar una trayectoria más que sugerente en su apuesta por unir la música y las artes visuales.

Con este bagaje, Transdisciplina A/V presenta en el Thyssen una instalación compuesta por cuatro trabajos en torno a otros tantos cuadros del museo malagueño, si bien el resultado final funciona como una sola pieza. Lo explica Azael Ferrer: «Lo primero ha sido un análisis en profundidad de cada obra de la colección, del contexto histórico de cada cuadro para después trasladar esos códigos a nuestro lenguaje, respetando siempre la esencia de la obra original».

Así, la pieza a partir del retrato de 'Julia' toma 84 semblanzas de mujeres, desde María Zambrano hasta Chimamanda Ngozi Adichie, que se van fundiendo una en otra ante la mirada del espectador; la obra que nace del paisaje de Sorolla deconstruye los elementos del cuadro para transformarlos en sugerentes ondulaciones que coquetean con la abstracción; 'Santa Marina' de Zurbarán da pie a una imponente reconstrucción visual de la biografía de esta mártir que ingresó en un convento bajo una falsa apariencia masculina por imposición paterna y que cargó con la acusación y la culpa de una violación que no había cometido. En cuanto a 'La buenaventura' de Romero de Torres, aquí despunta el «paisaje sonoro» compuesto por Chinowski Garachana que incorpora sonidos reales tomados de las calles de Córdoba.

Porque ante las imágenes en movimiento desfilan, "deconsruidas", las composiciones barrocas de Henry Purcell, la música sacra de Tomás Luis de Victoria o las piezas de Isaac Albéniz para mezclarse con las creaciones de Transdisciplina A/V hasta desembocar en una pieza original y única. Y ese todo junto y (re)mezclado cuaja en una experiencia que nada tiene que ver con el pastiche, sino con el delicado equilibrio de una receta muy medida, bien cocinada y mejor presentada.