Sorry Kini: «Siempre hay que mirar atrás para entender el presente»

-El verano ha empezado pronto en cuanto a actuaciones, ustedes ya han protagonizado algunos conciertos y pronto habrá más, ¿cómo va esa agenda de actuaciones?

-Pues sí, hemos empezado ya con los conciertos porque afortunadamente la situación lo permite y estamos muy contentos por ello. Después de un par de años de oscuridad se agradece mucho que podamos volver a los escenarios y disfrutar con el público. El próximo concierto es uno muy especial que se celebrará en los nuevos Autocines de Málaga, el día 28 de mayo junto a otras bandas locales.

-¿Cómo ha sido el regreso a los escenarios después de la pandemia y las restricciones?

-La respuesta del público ha sido bastante buena, se nota que todos estábamos con ganas de sentirnos un poco más libres. Evidentemente no es fácil volver después de la cautela que todos tenemos un poco instaurados, por eso apostamos por formatos que nos permitan disfrutar de la música y la compañía al aire libre, como el festival del Donkey Day en el que participamos el pasado 7 de mayo y que fue todo un éxito de afluencia. El calor del público es vital para que las bandas puedan seguir haciendo lo que más les gusta, tocar en directo.

-En breve estarán sobre el escenario del Autocine Málaga en el Family Rock Day con bandas como Living Camboya, Frutería Toñi y Plastic Woods, ¿cómo es la relación con estos y otros grupos de la escena local?

-Nuestra relación no puede ser mejor. Tenemos la manía de fijarnos en bandas de fuera, pero aquí en Málaga hay bandas impresionantes de todos los colores: Cravat, Vema, TOTLOSS, Maenoba, Elephant Riders, Luna Vieja, Red Eye, Rubio Americano, Loncha Velasco, Soy la playa, The Oddballs... Y ya no sólo eso, sino que además hay colectivos que se encargan de dar visibilidad a este movimiento como por ejemplo CSA las vegas, Colectivo la Mano, The Chapel, Goethia Sessions y por supuesto la sala Velvet Club… y muchos más que seguro nos faltan. Ha habido fines de semana que lo complicado ha sido decidir a qué concierto ir los fines de semana, algo que era impensable hace unos años y nos llena de alegría que pase en Málaga, al menos bajo nuestro punto de vista.

-Después de la publicación de 'I Am Sorry Kini' ¿han tenido tiempo de preparar nuevos temas?

-¡Sí! Ya tenemos los 7 temas que dan forma a nuestro nuevo disco 'Intervalos'. que verá la luz en los próximos meses. Estamos terriblemente contentos con el resultado, mantiene la esencia progresiva de la banda pero esta vez buscamos un directo más vivo e intenso... Además, para la mayoría de canciones hemos contado con la ayuda de Juan Godfrid, productor musical que trabaja con bandas como Kyori o puerto Austral que justamente son fuente de inspiración para nosotros. Abrir tu trabajo a otra persona con la que tienes afinidad musical y se dedica a lo mismo ha sido un proceso muy íntimo y constructivo.

-¿Hay prevista alguna fecha para el lanzamiento del nuevo trabajo?

-Ahora mismo tenemos ya grabado el disco y estamos a la espera de la masterización y publicación en plataformas digitales y el formato físico en vinilo. Este es nuestro presente más inmediato. Además, estamos trabajando en varios proyectos de videoclip con artistas malagueños para publicar algunos singles. Para octubre estamos preparando dos conciertos más uno en La Caja Blanca con fines benéficos, ya que queremos aportar nuestro granito de arena con una asociación, y otro en el que pensamos traer a bandas que nos encantan de fuera de Andalucía.

-Tras trabajar en otras bandas de diferentes géneros, ¿qué les impulsó a acercarse al post-rock y el sonido progresivo?

-Pensamos que es una evolución natural, fruto de ser gente con muchos gustos e intereses musicales. Todos somos parroquianos de conciertos locales y devoramos la música, la compartimos y resulta que todos tenemos algo en común, por eso fluyen tan bien los ensayos y la composición de nuevas canciones. El género es algo que no nos importa, igual una canción te recuerda a la bossanova, otra al punk y otra al post-hardcore. Nos da igual, solo queremos disfrutar de lo que hacemos y quedar satisfechos con el resultado, y hasta ahora lo hemos conseguido.

-Parece que hay un resurgir ahora de este tipo de sonidos que brindan una mirada a la década de los sesenta/setenta….

-Sí, estamos de acuerdo. Hay estilos que nunca se pierden, y ya sabemos que las modas van y vienen pero los viejos rockeros nunca mueren. En nuestro caso crecimos escuchando música de los 90, pero claro, ellos estuvieron influenciados a su vez por las generaciones anteriores. Siempre hay que mirar atrás para entender el presente.

-¿Cómo ha evolucionado el sonido del grupo a lo largo de esta década que llevan trabajando juntos?

-Es algo un poco contradictorio. Por un lado queremos conservar un sonido reconocible e identificable al mismo tiempo que queremos hacerlo evolucionar. Al final, tienes que sentirte cómodo con lo que haces y ahora nos toca defender temas en directo que pueden tener desde 1 mes a 8 años… Es estimulante ver como tus inquietudes musicales se reflejan en el sonido que eliges.